‘Doctor Sleep’ Producer Trevor Macy op het Krijgen van Stephen King ‘ s Zegen en als een “Publiek Producent” [Interview]

‘Doctor Sleep’ Producer Trevor Macy op het Krijgen van Stephen King ‘ s Zegen en als een “Publiek Producent” [Interview]

Als directeur Mike Flanagan is gestegen naar één van de meest karakteristieke stemmen van werken in de moderne horror, hij had altijd een man in zijn hoek: producer Trevor Macy’. De twee hebben samengewerkt aan Oculus, Stil maar, Voordat ik Wakker, Gerald ‘ s Game, Ouija: Oorsprong van het Kwaad, en The Haunting of Hill House en hun samenwerkingsverbanden blijft met de Arts van de Slaap.

Ik was in staat om te gaan zitten met Macy ‘om te bespreken hoe ze ontvangen Stephen King’ s zegen: een vervolg op The Shining, hoe zijn creatieve proces met Flanagan werkt, en hoe hij zichzelf als een “publiek producent.”

Wat was uw relatie als met Stephen King na Gerald ‘ s Game? Hoe heeft die u helpen om deze film gemaakt?

Het was super ondersteunend. Ik gebruikt voor de grap dat het was als Robin Masters op Magnum, P. I. omdat we nooit tot hem sprak, maar hij zou e-mail mij terug in twee minuten. Hij is super snel, en dus is zijn oude agent, Rand Holston, die was instrumenteel in het proces van het krijgen van het gebeuren. Maar hij had een goede ervaring, en we hadden een heel goede ervaring. Netflix heeft veel zorg van die film. Zij ondersteunde ons bij het maken van de film die we wilden. We zouden gehouden Koning zeer dicht bij het hele proces, en ik denk dat hij waardering voor het werk, ik denk dat hij gewaardeerd Mike script van een ton, want alleen een paar mensen had een run op dat script over de jaren en hij vond Mike ‘ s ontwerp. Dus ik denk dat dat soort hechter de relatie, en hij was erg trots op de film, dus die ons op goede voet te praten over dit.

Ik was op de set bezoeken van vorig jaar en je aandacht een beetje dan, en ik hoop dat je kunt gaan in een iets meer detail. Ik wil meer weten over de e-mail die u en Mike had om te schrijven naar Stephen King zegt: “Hé, we gaan de Kubrick dingen.” Ik krijg altijd de indruk dat hij een hekel aan die film meer dan hij waarschijnlijk weten mensen. Hoe lang was het, wat heb je te zeggen hebt, was het handen-en-knieën smeken? Hoe kwam dat e-mail niet lezen?

Het algemeen – want het was nog steeds via e-mail op dit punt – was “hey, willen we dit graag doen,” en hij was als, “nou, ik hou van jullie, maar…wat is er?’ Weet je wel? Dus dat leidde tot de presentatie van een pitch document. Een korte schets, een paar pagina ‘ s. In dat we verklaarde onze bedoeling om meer of minder getrouw aan het boek in de eerste twee derde, en meer of minder niet trouw is aan het boek [in het laatste derde], hoewel het dezelfde volgorde van gebeurtenissen gebeurt, de instelling en de monteurs waren zeer verschillend. Hij dacht dat het voor niet lang, ongeveer een dag, en het was een paar dingen die echt, ik denk dat de scène die we over gesproken in de Gold bar op de Kamer die echt overtuigd van hem, van een karakter standpunt, dat dit een verhaal de moeite waard te vertellen. Omdat we natuurlijk niet zou hebben gedaan als de Koning zei: “doe het niet.” Ik zeg “natuurlijk,” maar ik weet ook niet dat dat geldt voor iedereen, maar onze relatie met hem is zeer belangrijk.

En wij ook niet zou hebben gedaan als we niet de zegen van de Kubrick estate omdat we niet willen dat dit een oefening in cynische uitbuiting. Als Warner Bros. had aangeboden ons De Stralende 2, wat dat was, zouden we gezegd hebben: nee. Maar Stephen King ‘ s boek is een blauwdruk die we waren super enthousiast over bent. Mike en ik delen een echte opwinding voor hoe de kindertijd trauma van invloed op volwassenen. Dat is onze favoriete merk van eng, denk ik. Ik denk niet dat er een betere literaire of cinematografische voorbeeld van Danny Torrance, en de Koning was super geïnteresseerd is – dat is de reden waarom hij zei dat hij het boek schreef. Wat is het leuk om die ervaring als een kind en hoe heeft het invloed op u als volwassene? Dat was onze weg in deze.

Dokter Slaap te lopen die fijne lijn tussen een aanpassing van een goed boek dat veel mensen het gelezen hebben, maar ook de mensen die alleen de film gezien. Je probeert te behagen, Stephen King, King fans, Kubrick fans, en Warner Bros., die kent de kracht van de iconografie van die film. Als producent ben ik ervan uw taak is om te houden van Mike uit die strijd en de zorgen van al die vecht voor hem. Is dat hoe dat werkt?

Meer of minder. Kijk, ik niet schrijven, maar we pakken al onze creatieve dingen samen. Een van de voordelen van die aanpak is het maakt het makkelijker voor mij om te nemen op een kavel van dat spul en Mike kan gaan doen zijn ding. We dachten dat er veel over op het script podium. Hij was met het schrijven van het script in geen klein deel terwijl we stonden te schieten Aflevering 6 van [De] Rondspoken [van Hill House] seizoen één

De grote.

De grote. Dus hij zou zitten op een monitor en het passeren van mij pagina ‘ s en ik zou als, “ja, goed”, of ik zou hem een paar gedachten of wat dan ook. Dus we hadden niet te spreken Warner Bros. Ze op de hoogte waren van dezelfde omtrek hebben we aangetoond Koning, en zij had gedeeld met de Kubrick goed, en iedereen was in grote lijnen ondersteunen, zodat we een soort van schopte die gesprekken op de weg, totdat het script podium. Daarna wordt het script soort sprak voor zich. En we besloten om die dezelfde aanpak met de film, want wat we niet willen doen is een filosofisch gesprek over. Het was, kijk, we zijn blij voor de mensen om te gaan met en te reageren op het werk, maar we hebben niet een “moet je terug gaan naar Het Kijken” gesprek. We waren erg voorzichtig totdat de eerste teaser naar buiten kwam om te zeggen dat we niet terug – we konden niet zeggen of we gingen terug naar Het Kijken of niet. We zeiden het was een bewerking van het boek en laat de mensen hun eigen conclusies te trekken. Maar nadat we hadden werk om aan te tonen dat we op zijn minst geprobeerd te benaderen met respect en dankbaarheid en we probeerden eerbiedig maar niet na te bootsen Kubrick, omdat je het niet kan. Dus er waren elementen van zijn taal die wij hebben aangenomen van een cinematografie point of view: center framing, 1.85 ratio, diffusie filter dat maakte het er een beetje filmisch, dat soort dingen. Maar ook het vertrek te maken met zijn eigen verhaal. Ik geef veel credit voor Michael Fimognari, onze DP, voor het helpen ontwikkelen van die stijl. Die taal, voor mensen die willen kijken naar de film zorgvuldig, is er, maar Mike zou zeggen en ik ben het eens, dat we niet proberen het uit-Kubrick Kubrick. U kunt het niet doen.

Ik voel me net Mike ’s wereldbeeld gezien door al zijn films en Hill House is dat mensen kunnen en zullen volharden, terwijl Kubrick’ s standpunt is dat we allemaal de lul, voortdurend. Ik denk dat Koning aandelen een vergelijkbaar wereldbeeld met Mike. Kan je spreken over proberen te integreren in de esthetiek van Kubrick, terwijl het besef dat je niet alleen verschillende filmmakers, maar je hebt verschillende overtuigingen in hoe de wereld werkt?

Mike zou zeggen dat hij waarschijnlijk geplukt die van Stephen King. Maar we hebben gemaakt met de films die zijn meer onbevangen en minder onbevangen. Het stroomt van karakter verhaal. Als het personage eisen van de verlossing, dan gaat het verhaal niet op die manier. Kijk, Doctor Sleep de film en ook als Arts Slapen het boek is van nature een meer optimistische interpretatie dan Kubrick ‘ s The Shining. Maar de Koning zegt dat zijn film eindigde in ijs en mijn film eindigde in brand. Het is een manier waarop hij beschrijft het verschil. Dus ik denk dat er iets inherent waardevol voor – u weet wel, de verlossing is een moeilijk ding om af te trekken. Het is iets waar we allemaal naar op zoek zijn als menselijke wezens. Soms gebeurt het en soms niet. Ik denk dat er ruimte is voor beide, maar dit voelde als een verhaal nodig, een beetje van dat.

Ik wil om te praten over je relatie met Mike, omdat in de lokale filmmaker scène, ik heb verhalen gehoord over bestuur, zeggende: “ik heb dit gedaan, maar ik weet niet wat te doen,” en ze noemen hun producent en de producent krijgt het voor elkaar. Dus wat voor soort steno heb je ontwikkeld om u en Mike. Wat heb je gedaan dat hij niet gedaan?

Goed, we doen veel dingen samen. Ik denk dat het afhangt van de film. Ik quarterback sommige dingen, hij quarterbacks anderen. Het is echt een partnerschap in die zin. We hoeven niet co-direct, we niet co-schrijven, maar ik ben er voor elk woord? Ja. Dus ik denk dat het als het maken van ervoor dat de film wordt gemaakt, en vervolgens voor te zorgen dat het voldoet aan de wereld op de juiste manier. Alles van een creatieve samenwerking aan als er een gesprek over wat de marketing afdeling moet voor een trailer op de set, ik heb dat. Als er een ‘ ik ben bezorgd over deze in de test screening of hoe het publiek gaat zien dat dit,” want eerst en vooral, ik zie mezelf als een publiek producent. Als ik gescheiden van mezelf dat ik niet zou weten hoe mijn werk te doen. Ik praat veel over dat, en Mike en ik heb veel echt robuuste debatten over dat, en één van de centrale kenmerken van onze samenwerking is dat als we het oneens zijn, het werk wordt steeds beter. Zo hebben we een vrij langdurige inzet om, als er een bultje, de derde weg. Wat is dat, hoe pakken we het aan? Maar fundamenteel, ik passen bij de rol van creatieve partner, man die dingen gedaan, die ik meestal huren van mensen, die ik meestal meer omgaan met financiën, marketing, distributie, dat soort dingen als je zou verwachten van een producent zou. Maar het is anders. Ik werk niet zoals de meeste producenten, want ik ben meer betrokken.

Ik ga merken dat. Ik hou echt van de frase die u gebruikt, “publiek producent,” want één ding Arts Slapen gemeen heeft met het Hill House, Hush, en zelfs Gerald ‘ s Game, is dat deze zware horror films, maar de mensen komen uit hen enthousiast. Ze hadden een goede tijd. Hill House is het zwaarst laten zien dat, mijn vrouw werkt bij een reguliere kantoor en de mensen waren constant water cooler-ing over, “Mijn God, die show was zo zwaar en zo eng, maar ik kan niet wachten om te kijken naar meer.” Kun je daar iets meer over wat het betekent om na te denken over de doelgroep als je het breken van dingen die eigenlijk te zwaar is en hoe je die zware leuke ideeën?

Soms zijn ze leuk, soms zijn ze relatable, maar niet leuk. Mike is zo goed in te zijn om te beginnen met, maar zoals ik al zei, de debatten meestal te maken met het werk beter. Elk verhaal dat je vertelt is een strijd om een balans te vinden tussen provoceren en over, want je moet beide doen. U moet weten het publiek om te begrijpen dat. Dat houdt ook in het kennen van de distributie. Zoals voor Gerald ‘ s Game, dat is een film die waarschijnlijk niet zou hebben gekregen gedaan theatraal. Dat is waarom ik hou van Netflix. Het is de reden waarom ze bepaalde creatieve risico ‘ s die andere mensen niet. Het is een van de redenen waarom we hebben al veel met hen: ze zijn echt enthousiast over.

Maar het is ook – dit is natuurlijk alleen kan zijn gedaan bij Warner Bros. en kon alleen gedaan theatraal, en dat is goed – maar het is anders. De eisen voor het snijden van een trailer voor deze verschillen. Netflix bereikt een veel eyeballs, maar deze zal waarschijnlijk meer dan de meeste van hen. Dat is OK, en dat is gezond en normaal en rechts. Het bindweefsel over alle dingen is – en dit is het leuke gedeelte over het werken met Mike voor een lange tijd – is het werk dat we doen, dat de relatie met het publiek, ze beginnen te verwachten dat iets dat het karakter van vooruit, dat is relatably eng, dat je bijblijft, dat is verschrikkelijk, dat kan niet springen schrikt. Is er een bepaalde verwachting van hoe dat in zijn werk gaat om de wereld, en ik denk dat de relatie met het publiek is de meest opwindende ding over het meerdere keren zijn wij in staat geweest om samen te werken. Mensen verwachten dat het een beetje en dan kunnen we navigeren in die wereld. Dat zijn verhalen die we zijn super gepassioneerd over vertellen, maar het komt altijd terug naar het publiek.

***

Dokter Slaap is in de theaters nu.